Životopis
Dětství a mládí
Federico Fellini se narodil 20. ledna 1920 v rodině prodavače Urbana Felliniho a Idy Barbiani. Rodina žila v Rimini, malém letovisku v jižní Itálii. Chlapec byl bolestivý, lékaři měli podezření na srdeční selhání. Malý Federico měl rád pozornost všech, docela rychle se naučil napodobovat mdloby a závratě. Studium na katolické škole bylo pro chlapce snadné, rád četl a četl hodně.
Začátky etapového talentu se objevily brzy: chlapec si vyrobil oblečení pro panenky, složil skripty a hrál loutkové hry. Ulice však přitahovala i mladého Federica: stany putujícího cirkusu, prašných silnic a malých obchodů Rimini budou převedeny na jeho nejlepší filmy a stanou se scenérií.
Nezávislý život budoucího mistra začal ve Florencii (Firenze), kde pracoval jako karikaturista v antifašistických novinách. Pak tu byl Řím, stejná práce plus psaní skriptů a kreseb, krátké studium na právnické fakultě. Posledně jmenovaný však pouze proto, aby se nedostal do armády Mussolini (Benito Mussolini). V tom pomohlo i dovednost simulace nemocí, vyděšená v dětství.
Láska a tvořivost
O osudu jednoho z největších režisérů se rozhodlo, když začal psát scénáře pro rádio o životě milenců Chica a Poliny. Polina byla rozhlasová hostitelka Juliet Mazina (Giulietta Masina). Seznámení, vzájemná soucit, krátká doba pro námluvu - a mladí lidé, kteří se otočili, se usadili v domě tety Julie.
Rodinný život byl úspěšný ve všem kromě jedné věci - pár nemohl mít děti. První těhotenství přišlo rychle, ale skončilo potratem. Dlouho očekávaný syn se narodil v roce 1945, ale zemřel, nežil ani měsíc. Později Fellini nabídl adopci dítěte, ale jeho manželka nesouhlasila. Od té doby zvažovali společné filmy svých dětí.
Federico Fellini a Juliet Mazina byli neobvyklí manželé. Byla nevyčerpatelným zdrojem jeho tvůrčí inspirace. Milovaná žena, nejlepší kamarádka, múza - všechno její, nesrovnatelná Julie. Bez jeho manželky by Fellini nemohl střílet, nezáleželo na tom, jestli hrála ve filmu nebo ne. Zdálo se, že se navzájem vytvářejí a doplňují - manžel a manželka, slavná režisérka a herečka nepřekonatelným dramatickým darem.
Nezačal filmovat okamžitě, ale na počátku své režijní kariéry měl jako scenárista velkou zkušenost. Filmy Federica Felliniho přesně odrážejí fáze jeho života. „Road“ a „Amarcord“ - vzpomínky na dětství strávené v italské provincii. Ve filmu „Nights of Cabiria“ existují typy, které studoval během svého pobytu v levném bytě poblíž římské stanice. „Sladký život“ a „Osm a půl“ - vrchol jeho vrcholu a smutný důkaz, že nejlepší filmy již byly natočeny.
Západ slunce maestro
Filmografie Federica Felliniho byla bohatá, ale ne sám. Nelze je nazvat módním párem - žili v Římě a ne mimo město, strávili léto v Rimini, Mazina, na rozdíl od nejslavnějších hereček, neměla drahé šperky. Život manželů byl však plný emocí, které se později objevily ve skriptech a na obrazovce.
V roce 1993 získal Fellini Oscara, pátého v řadě, za svůj přínos pro umění kinematografie a 31. října téhož roku zemřel na mrtvici. Věrná múza zemřela pouhých pět měsíců později a chtěla být pohřbena s fotografií jejího manžela v náručí.
Skvělý režisér byl skutečným synem své vlasti, filmy Federica Felliniho jsou ochuceny emocemi a humorem, jako je italské jídlo se smetanou a kořením. Itálie ocenila posmrtný maestro - letiště a centrální park Rimini jsou pojmenovány po Federico Fellini.
Filmografie
Cesta (La Strada, 1954)
Film „Road“ byl první spoluprací mezi Fellini a Mazinou. Snímek je věnován cirkusovému životu, ústředními postavami pozemku jsou silák Zampano (Anthony Quinn) a mladá gymnastka Jelsomina (Juliet Mazina). Film byl natočen v roce 1954 a získal mnoho ocenění. Získal Oscara v nominaci „Nejlepší zahraniční film“ (1957) a Stříbrný lev (1954). Film přinesl Fellinimu komerční úspěch a ... nejhlubší depresi, kterou maestro následně nazývalo „duše Černobylu“. „The Road“ oslavovala Mazinu - dříve menší italská herečka dostala přezdívku „Chaplin v sukni“.
Noc Cabiria (Le notti di Cabiria, 1957)
Dalším dílem duetu Fellini je Mazin. Tentokrát vzal svou ženu do role sentimentální a důvěřivé prostitutky v Cabirii. „Nights of Cabiria“ je vzpomínkou na mládí, které prošlo v nefunkční římské čtvrti, a pokusem ukázat dobro skrze smutek a smutek a doufat v to nejlepší, bez ohledu na to co. Poslední scéna - úsměv Kabiriya přes suché slzy - je jednou z nejsilnějších v historii světové kinematografie.
Sweet Life (La Dolce Vita, 1959)
Felliniho nejlepší film je Sweet Life. Natočeno bylo v roce 1960, je plodem spolupráce dalšího velkého duetu. Hlavní roli (slavný spisovatel a novinář Marcello) hrál Marcello Mastroianni. Film je plný kontrastů a skrývá hluboký význam: ostrá satira a beznadějný smutek, kouzlo luxusu a závažnost sytosti, bohatost výběru a neschopnost vybrat jednu věc.
Hrdina spěchá z jedné ženy do druhé a chová se ke každému svým vlastním způsobem, nemůže se rozhodnout, kdo je a co chce od života. Jedním z Mastroianniho partnerů ve filmu byla francouzská herečka Anouk Aimée. Hluboká morální slepá ulička na pozadí vzdorného římského luxusu, zobrazeného se vším talentem velkého vizionáře Felliniho. „Sladký život“ vyvolal rozhořčení Vatikánu, kostel byl na začátku zvlášť rozhořčený (socha Krista na vrtulníku) a explicitní striptýzová scéna. Pro prohlížení hrozí exkomunikace, která sloužila jako vynikající bezplatná reklama. Obraz obohatil moderní jazyk o slovo „paparazzi“ a stálý výraz „sladký život“. Hlavním oceněním filmu je větev Golden Palm.
Osm a půl (8 1/2, 1963)
Film „Osm a půl“ (1963) má něco společného s obrázkem „Sladký život“. To je také příběh úspěšného člověka, který upadl do morální bezvýchodné situace, tentokrát jako režisér. Hlavní roli (režie Guido) je opět Mastroianni, opět si musíme vybrat mezi ženami, opět „sladký život“ s hořkými zklamáními. Rozdíl je v tom, že ve filmu „Osm a půl“ hrdina řeší své problémy úspěšně, i když to není příliš šťastný konec. Podle Mastroianniho je jeho hra pokusem vykreslit samotného Federica Felliniho. Ocenění obrazu „Osm a půl“ - „Oscar“ a hlavní cena Moskevského filmového festivalu.
Řím Fellini (Fellini Roma, 1972)
„Rome Fellini“ je zvláštní odpovědí mistra na otázku, jak vidí věčné město. Film je téměř dokumentární, ale je zcela naplněn Felliniho láskou k ulicím a náměstím hlavního města v jeho životě.
Amarcord (A m'arcòrd, 1973)
Film Amarkord je z velké části autobiografický. Pokud lze „Osm a půl“ považovat za odraz Felliniho zralosti, obrátil se ke svému dětství. Název filmu je věta „Vzpomínám si“, vyslovená v dialektu Rimini, jazyka, který byl pro malého Federica známý.
Amarkord sloužil jako sledovací papír pro mnoho režisérů, kteří si přáli znovu vytvořit bosé dětství na velké obrazovce. Kritici považovali takovou imitaci za ne vždy úspěšnou, reptající, že s lehkou rukou Felliniho měl každý režisér svůj vlastní Amarkord. Jednou z nejlepších napodobenin je obraz Tengiz Abuladze „Khevsurskaya balada“. Amarkord oplývá upřímnými scénami dospívajícího života, ale sovětský režisér se musel obejít bez něj. Podobně jako The Road, i Amarkordův obraz odráží režisérovy fantazie smíchané s dětskými vzpomínkami.
Casanova (Il Casanova di Federico Fellini, 1976)
Film "Casanova Federico Fellini" byl pojat a fantasticky natočen, ale zklamal kritiky, diváky a zejména samotného režiséra. Řekl, že Casanova je nechutný a jeho paměti vypadaly jako telefonní seznam.
Zkouška orchestru (Prova d'Orchestra, 1979)
Ve filmu „Orchestra Rehearsal“ se Fellini znovu obrátil k žánru pseudokumentu. Film ve formátu rozhovoru, který novinář pořizuje od každého hudebníka orchestru. „Zkouška orchestru“ je zajímavou interpretací hierarchie hudebního světa, nahoře je ten, kdo hudbu cítí lépe.
A loď pluje ... (E la Nave Va, 1983)
Ve filmu „A loď pluje ...“ se Fellini odhalil v historickém žánru. Loď na volném moři, její cestující jsou společností složenou z bohů a hudebního orchestru. Důvodem plavby je pohřeb excentrické operní divy, která se odkázala, aby rozptýlila její popel nad mořem. Loď s bohémským, luxusním a klidným životem a najednou - zprávy o atentátu na arcivévody Ferdinanda! Mnoho kritiků věří, že film „A loď pluje ...“ je bezplatná variace na téma smrti Titanicu.
Zajímavá fakta
- Federico Fellini - jediný režisér v historii světového filmu, který získal pětkrát cenu Akademie. Čtyři Oscaři obdrželi filmy Road, Nights of Cabiria, Sweet Life a Amarcord v nominaci na nejlepší zahraniční film. Pátý byl udělen maestru za jeho celkový přínos k umění filmu.
- Fellini se stal slavným režisérem a neopustil umění kresby. Jeho karikatury byly obdivovány přáteli a známými a mistr nerozuměl tomu, proč každý pečlivě držel servítky s jeho kresbami.
První věc, kterou udělal vytvořil nové filmy - začal přitahovat ženy kudrnatými. Felliniho kresby jsou většinou nad slušností, ale cítí se ruka skutečného mistra. - Tvůrčí pátrání a morální házení nesrovnatelného maestra inspirovalo skupinu „slezina“. V roce 2001 vyšlo turné Fellini - společné album skupin Bi-2 a Spleen. Nejlepší představitelé ruského rocku se ukázali být jemnými znalci dobrého filmu - píseň obsahuje citace z filmu „Osm a půl“.
Knihy
Některé skripty, které napsal Fellini, se staly nezávislými knihami. Toto je Amarkord, spoluautor Tonino Guerra, Zkouška orchestru a Loď Plachty ..., White Sheikh, Rozhovor. Mistr, který plynule ovládá umění, o tom napsal knihy: „Making Films“, „Fellini about Fellini“ (to zahrnuje rozhovory z různých let a podrobné popisy tvorby několika filmů), „Můj trik je režie.“ Poslední kniha byla napsána společně s Charlotte Chandlerovou, americkou novinářkou a filmovou kritikou, se kterou měl maestro dlouhodobá přátelství. Felliniho autobiografie "Pamatuji ..." byla také vytvořena s její účastí.
Zobrazit všechny knihy Federica Fellini
Rok po smrti Julie Maziny byl vydán skandální román „Druhy lásky“ nizozemské spisovatelky Rosity Steenbeek. V ní popsala smyšlený příběh milostného vztahu s Fellini a její římskou „dolche vita“.
Hlavní myšlenkou knihy bylo, že Fellini a Mazina se nemilovali, jejich spojení bylo jen dohodou mezi dvěma kariéristy.
Román byl zapomenut krátce po propuštění, protože svědci života dvou italských idolů byli stále naživu. Jedna pravda byla: nizozemská žena měla s párem povrchní známost a dokonce hrála v epizodě filmu „Ginger and Fred“.
Romantická verze milostného příběhu Felliniho a Maziny patří peru Nikolaje Nadezhdina, kniha se nazývá „Federico Fellini:“Můj juliet„(2009).
V roce 2015 v řadě "Život úžasných lidí"kniha vyšla"Fellini„Jeho autor, Benito Merlino, populární skladatel, scenárista a režisér krátkých filmů, byl osobně seznámen s Federico Fellini.
Citáty
Federico Fellini byl zručný mistr slova. Jeho knihy, články, skripty a prohlášení se vyznačovaly stylem a přesností formulace. Felliniho citace jsou důležitou součástí jeho tvůrčího dědictví. Tendence k ozdobě byla výsledkem rozvinuté mysli a bohaté kreativní fantazie.
Citáty o cirkusu jsou zajímavé - poprvé, když viděl, co to je, Fellini "cítil, že na něj čekají." To byla jeho cesta k velkému umění.
Další citace od mistra se týkají života, lidských vztahů, sebepoznání a umění. Fellini, velký vizionář, si nikdy nelhal. Proto jeho citace jsou odrazem jeho vnitřního „já“, neustálého tvůrčího hledání a velké životní zkušenosti:
- Veškeré umění je autobiografické; perla je autobiografie ústřice.
- Existujete pouze v tom, co děláte.
- To, aby se lidé smáli, mi vždy připadalo jako nejoblíbenější ze všech povolání, téměř jako volání svatého.
- Ředitelem je sám Columbus. Chce objevit Ameriku a celý tým chce jít domů.
- Cenzura je reklama na veřejné náklady.
- Mladí lidé nevědí, co chtějí, ale jsou odhodláni toho dosáhnout.
- Je snazší být věrný restauraci než ženě.
- Lidé by se mohli zbavit mnoha iluzí, kdyby se naučili číst, co je napsáno na obalech na bonbóny!
- Ve světě nebylo nic dosaženo bez vášně.
- Není konec. Není začátek. Existuje jen vášeň života.
