Skutečně velká umělecká díla mohou být nekonečně uvažována a nekonečně popsána. Z toho neztratí své kouzlo, ale mohou ztratit svůj osud. Hledání nových nových - tajných a explicitních - významů vede vědce pryč od primárního zdroje, čím více času plyne od okamžiku jeho vytvoření a více svůdně oportunistické pozadí jeho pečlivého studia.
To se stalo s obrazem „Poslední večeře“ od Leonarda da Vinciho, který nepotřebuje další prezentaci, zejména od té doby, co o tom dříve Blogoitaliano psal dostatečně podrobně.
Leonardo da Vinci - malíř, sochař, hudebník, vynálezce ...
Je zřejmá potřeba dalšího článku o velkém malířství (nebo spíše o fresce). Po celá staletí práce vyvolala a vyvolává příliš mnoho otázek, které vyžadují, ne-li důkladné pokrytí, alespoň zmínku.
Historie stvoření: dotýká se portrétů zákazníka
Zákazníkem fresky byl patron Milána, Leonarda, vévody z Lodovica Sforza - velmi výjimečný člověk, který byl docela v duchu doby. Voluptuár, schemer, spiklenec, vrah - a zkušený diplomat, inspirativní stavitel, milovník hudby a malby.
Jeho osobním přítelem byl opat dominikánského kláštera Santa Maria delle Grazie, dům církve rodiny Sforzy - kostel v klášteře.
Celkově byl obraz refektáře Santa Maria delle Grazie, který začal v roce 1494, poctou marnosti vévody, a samotný refektář byl určen nejen pro bratry, ale pro slavnostní recepce.
Klášter Santa Maria delle Grazie v Miláně
Jen si představte: celá rodina Sforzy sedí u hlavního stolu, podle katolické tradice, krucifix nad nimi a na protější zdi za stejným dlouhým italským stolem - Kristem a apoštoly - stejným obrazem „Poslední večeře“ od Leonarda da Vinciho. Kdo by odmítl ochutnat dary Země v takové společnosti?
Ukřižování také nebylo snadné a právě od něj začaly práce na refektářském malířství. Toto je obrovská nástěnná malba, na které pracoval umělec Donato Montorfano a který je dnes považován za jediné podepsané vytvoření tohoto mistra.
Ale to není vše. Obrazy Lodovica, jeho otce Francesca Sforzy, jeho manželky Beatrice D'Este a syna Massimiliana byly umístěny na dno fresky krucifixu. Byly psány v roce 1497, po smrti vévodovy manželky, a jejich autorem už nebyl Montorfano, ale Leonardo da Vinci.
Fresco "Ukřižování" od Donato Montorfana
Během bombardování Milána v roce 1943 bohužel utrpěla spodní část fresky a z těchto obrázků zůstaly pouze 2 fragmenty. Nástěnné malby bočních zdí refektáře byly úplně zničeny a pouze zeď, na které byla umístěna Poslední večeře, obložená pytli s pískem, zcela přežila.
Poslední večeře: spiknutí a složení
Děj poslední večeře Krista s učedníky byl jedním z nejpopulárnějších ve středověku a renesanci. Podle zvyku její obraz ilustruje buď svátost Eucharistie (svaté přijímání, tj. Přeměnu chleba a vína na tělo a krev Krista), nebo současně 2 epizody najednou: Ježíšova slova, která by ho jeden z jeho učedníků zradil, a společenství učedníků.
Tyto epizody vyvolaly nejnaléhavější teologické spory ve středověku, zejména proto, že při porovnávání textů evangelia nebylo jasné, zda byl Judáš v této svátosti přítomen či nikoli.
Proto (a samozřejmě kvůli zradě) se jeho postava vizuálně distancovala od všech ostatních postav. Judáš mohl sedět na druhé straně dlouhého stolu, nad jeho hlavou mohl být spíše černý než zlatý halo, jeho roucho kontrastovalo s rouchem Spasitele a apoštolů.
Ve středu kompozice obrazu Leonarda da Vinci je postava Krista
Leonardo byl prvním umělcem, který vykreslil Juda se všemi ostatními Kristovými žáky, ačkoli rané náčrtky naznačují, že původně neporuší tradiční kompoziční principy.
Později však tuto myšlenku opustil a přál si vytvořit obraz v souladu s proporcemi „zlatého řezu“, tj. Způsobem, jakým je vnímá lidské oko.
Ve středu kompozice malby Leonarda da Vinci je postava Krista, jako by se koupala ve světle z centrálního okna a připomíná trojúhelník směřující vzhůru, symbol Nejsvětější Trojice. Před okny je krajina, ve které se hádá krajina oblasti u jezera Como, která je 40 km od Milána.
Apoštoli jsou rozděleni do skupin po třech, ale vedle Ježíšovy postavy se všechny linie pohledu sbíhají nad jeho hlavou, divácký pohled klouže po obrysu jiného trojúhelníku, kde zlatá část přechází - mezi Spasitelem a Janem - a také stoupá k nebi v náboženské extázi, již pak se zastavil u těch, kteří seděli nalevo od Krista.
"... a jeden z vás mě zradí"
Da Vinci však neopustil jinou tradici, podle níž by Kristův zradce neměl hledět na oči před publikem.
Juda na fresce Leonardo se ostře naklonil dozadu, náhodou upustil třepačku soli (klasický špatný znak) a svíral si kabelku v ruce (údaj o zradě a také podle textu Janova evangelia, že byl pokladníkem komunity).
Druhou rukou sáhne po chlebu podle Lukove evangelia, kde je to přímo naznačeno („... ruka toho, kdo mě zradil se mnou u stolu“), a to navzdory skutečnosti, že ostatní učedníci, podle slov Spasitele na zradě, zjevně neslouží k jídlu. Nedívají se ani na publikum, a to opět zdůrazňuje: večeře je opravdu tajná, skrytá před zvědavýma očima.
Scéna Kristovy poslední večeře s jeho žáky
Leonardo se neodchýlí od jiné tradice - současné zobrazení 2 po sobě jdoucích epizod kombinovaných v jedné scéně. Přijímání je ilustrováno téměř doslova: pravá ruka Kristova je natažena k chlebu, z zápěstí proudí krev levým tvrdým proudem. V tomto ohledu má divák na prezentovanou scénu dvojí dojem.
Někteří z apoštolů jsou zjevně pobouřeni Ježíšovými slovy o zradě, část - vyjadřuje zcela přirozenou lidskou (!) Reakci na náhlý výskyt rány. Navíc to nebyla samotná krev, která způsobila úžas (v 15. století by se krev nikoho neděsila), ale zázrak jejího vzhledu, který je charakteristický pro náboženský světonázor.
Leonardo, na rozdíl od dřívějších umělců, dokázal mistrovsky znázornit jak úžas, tak rozhořčení, opravdu dokázal zkombinovat 2 epizody do jedné scény Poslední večeře.
První náčrtky Poslední večeře jsou v Benátské akademii
Umělec s použitím výtvarného umění do jisté míry dokázal vyřešit dlouhodobou teologickou debatu o přítomnosti / nepřítomnosti Judy ve svátosti.
Na fresce je však ještě jeden prvek, který pro moderního diváka nepostřehnutelně zvyšuje celkový dojem obrazu, jako díla naplněného skutečnou religiozitou.
Ryba na stole je dalším eucharistickým symbolem, který odkazuje diváka na třetí (opět obrázek 3) epizodu o nasycení lidí v poušti chlébem a rybami, jakož i raně křesťanské posvátné znamení Ježíše a víru ve Spasitele.
Kde a jak vidět nástěnnou malbu
Jak jsme psali výše, na BlogoItaliano je další článek o slavné fresce. V něm jsme se podrobně zabývaly nejpoužívanější otázkou - kde a jak vidět poslední večeři.
Pokud se chystáte do Milána a chcete vidět toto mistrovské dílo Leonarda da Vinciho, mějte na paměti, že je velmi vhodné zakoupit si vstupenky na návštěvu fresky předem. Faktem je, že denně v refektáři kláštera Santa Maria delle Grazie může být uměle omezený počet návštěvníků.
A protože lístky na prohlížení poslední večeře lze zakoupit online (na tomto webu), vytváří to přirozené potíže s každodenním nákupem: všechny dostupné kvóty se jednoduše vyplácejí předem. Často se vyskytují případy, kdy v pokladně nejsou ani 2 měsíce před očekávaným datem návštěvy Milána žádné vstupenky.
